在“西園之云”中，F(xiàn)abian Hesse和Mitra Wakil闡述了個(gè)人與集體之間的緊張關(guān)系，類似于Auguste Rodin的雕塑群“加萊公民”，后者被視為代表歐洲現(xiàn)代性的第一座真正的資產(chǎn)階級紀(jì)念碑。如同Rodin的雕塑一樣，Hesse和Wakil選擇放棄中心視點(diǎn)或主要人物，通過構(gòu)建兩個(gè)主要的群像來消除觀眾和作品之間的層次體系。Hesse和Wakil稱之為“雕塑群的民主化”。在觀賞整個(gè)雕塑的過程中，觀眾通過自我移動(dòng)和重新定位使自己成為了作品的一部分。

Hesse表示：“一段時(shí)間以來，藝術(shù)家們一直在試驗(yàn)3D渲染和3D打印的可能性。無論如何，我們?nèi)詫⒃谶@一領(lǐng)域體驗(yàn)許多奇妙的創(chuàng)新。這種制作藝術(shù)的方法仍處于萌芽期，可與攝影的開端相媲美。無論結(jié)果怎樣，不可否認(rèn)的是，當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作中正在不斷涌現(xiàn)全新的創(chuàng)作方法和創(chuàng)作團(tuán)體?！?/p>

Hesse和Wakil將復(fù)制、融和、空白和誤判（如技術(shù)掃描過程中已經(jīng)創(chuàng)建的結(jié)構(gòu)）拼合起來，將所謂的“小故障”融入他們的作品。數(shù)字層面的完美并不是Hesse和Wakil的主要關(guān)注點(diǎn)。相反，他們設(shè)計(jì)了一種有趣的方法來處理相似性、噪音和技術(shù)錯(cuò)誤。與此同時(shí)，這個(gè)藝術(shù)家二人組對復(fù)制或描繪自然并不感興趣，他們感興趣的是“以不同的方式思考現(xiàn)實(shí)”。于是這兩組雕塑群便誕生了，它們各自包含的人像群被移動(dòng)和組合，靠得很近，但始終作為個(gè)體存在。所有這些都是在一個(gè)充滿未知潛力的地方完成的。西園之云通過軀體的接近、融合和疊加反映出一種親密感，但同時(shí)也重視獨(dú)立的個(gè)人形象。在雕塑上，在平坦面上，創(chuàng)造了一個(gè)矛盾的時(shí)刻，它既代表社交，也代表疏離。

為了對單個(gè)模具進(jìn)行加工，印刷了用于制作蠟?zāi)５陌夹凸枘z模具。通過使用蠟?zāi)＃瑑晌凰囆g(shù)家更容易根據(jù)自己的想法進(jìn)行手工修改。這樣可以調(diào)和相似性、起伏性、不規(guī)則性和隔斷性。在鑄造單個(gè)零件之前，必須制造一個(gè)包含澆注系統(tǒng)的陶瓷外殼，以便完美地將液體鋁合金倒入模具。決定使用鋁是為了有意識地避免使用其他更傳統(tǒng)更常見的鑄造金屬。此外，由于其亮度以及光線的照射，這種材料會(huì)使雕塑顯示出一種近乎虛幻的脆弱，從而賦予了“西園之云”一種萬花筒般的變化與輕透性。

“西園之云”是經(jīng)過一系列合作而成功完成的最新作品。Fabian Hesse在作品中探索了人與機(jī)器之間的聯(lián)系以及互相之間對彼此的操縱，從而通過日新月異的數(shù)字化工藝來吸引人們對社會(huì)技術(shù)變革的關(guān)注；而作為一名雕塑家，Mitra Wakil以她的雕塑作品、形式，材料和語言轉(zhuǎn)變成同樣藝術(shù)化的過程。在這些聯(lián)合項(xiàng)目中，Hesse和Wakil對社會(huì)進(jìn)程進(jìn)行了思考，對相互交流進(jìn)行了鼓勵(lì)。